דלג לתוכן
הקורסים שלנו

סיפור על אווזים, שלולית חורף וצילום מתמשך…

by studioRL השראה והעצמה

המסע התחיל ביום סתיו נעים, בפארק קטן ומקסים בעיר נתניה…

כל מי שעוסק בצילום, מכיר את החיפוש אחרי אותו אובייקט מיוחד שיצוץ ברגע מיוחד ומקווה שהמצלמה תהיה עליו, כדי להנציח את אותו רגע אחד ויחיד. אני הולך כמעט כל בוקר בפארק שלולית החורף בנתניה, סביב אותו המסלול ומתעקש לא להשתעמם. למזלי, עונות השנה המתחלפות, מזמנות הפתעות רבות.

מטבע העיסוק בצילום במשך שנים רבות, העיניים מתרוצצות לכל כיוון אפשרי ומחפשות תמונה. הסופר ז'ורז' פרק כתב: "יש לגשת לעניין לאט יותר, בטמטום כמעט. להכריח את עצמנו לכתוב דברים שאין בהם עניין, לכתוב את המובן מאליו, את הנדוש ביותר, את התפל ביותר" (מתוך הספר חלל וכו': מבחר מרחבים (1974) ). עבורי, צילום הוא סוג של כתיבה ואני משתדל לתמצת ולנסח אותו מנקודת המבט האישית שלי.

בסרט "עישון" בבימוים של ווין וואנג (Wang) ופול אוסטר. לצד דמותו של פול בנימין הסופר, שהוא כנראה בן דמותו של אוסטר, מופיעה דמותו של אוגי – בעליה של חנות לממכר סיגריות. אוגי הוא סוג של צלם אובססיבי: בכל בוקר, באותה השעה, הוא  מציב את מצלמתו  בפינה של אותם רחובות בברוקלין ומצלם תמונה אחת. פול בנימין המתבונן בתמונות, אומר כי הן כולן אותו הדבר, אוגי עונה לו: "הן כולן אותו הדבר, אבל כל אחת שונה מן השנייה…".

ההשראה הזאת הובילה אותי לצלם לפחות תמונה אחת בכל בוקר של הליכה. עשיתי זאת במשך חודשים רבים וחלק מהתוצרים מוצגים בפורטפוליו שלי, כאן.

אבל לא עבור זה התכנסנו כאן…

בוקר אחד ראיתי משהו שונה. פגשתי זוג עופות, שמחוסר ידע חשבתי שהם ברווזים, שבניגוד גמור לכל עופות המים שהכרתי בשלולית החורף, לא ברחו ברגע שהתקרבתי אליהם. להיפך. הם המשיכו בענייניהם, תוך התעלמות מופגנת מנוכחותי.

כך נראה הפוסט הראשון שפירסמתי על הזוג הזה, ב-30.11.2020 (את ההאשטג הוספתי מאוחר יותר…):

כמה ימים אחר כך, פגשתי אותם שוב, הפעם הם שוטטו באזור המשחקים של בפארק. לטובת מי שלא מכיר את פארק שלולית החורף בנתניה, אספר כי הפארק מחולק לשלושה מתחמים עיקריים: 

  1. שטח בר ובו שלולית חורף שמתמלאת בחורף ומתייבשת לגמרי בקיץ, שסביבה צמחיה טבעית לגמרי, כולל מבחר גדול של פרחים מוגנים ויפהפיים. בשטח הזה נמצאות חיות הבר, בעיקר עופות מים.
  2. אזור משחקים ובו מתקני שעשועים לילדים ומתקני ספורט שונים.
  3. אזור המנגלים ובו משטחים להעמדת מנגלים ושולחנות אוכל מסודרים.

באופן טבעי, לא ציפיתי למצוא עופות מים כל כך רחוק ממקור המים… גם הפעם, הם לא התרגשו מנוכחותי ואפילו נשארו קרובים, ממש במרחק נגיעה. התמונות צולמו בסמרטפון, ללא זום. קל לראות עד כמה הם קרובים אלי.

אחרי המפגש הקרוב והכמעט אינטימי הזה, התחלתי ללמוד קצת על העוף הזה. הבנתי שזאת ההזדמנות שלי לפרויקט צילום מתמשך.

גיליתי שהיאורית המצרית נחשבת ל"מין פולש" בישראל. כזה שאמור היה לבוא וללכת, אבל נשאר…

למדתי שהזכר והנקבה משמיעים צלילים שונים. הזכר רושף וחורק והנקבה מגעגעת בקול עז:

המשכתי לחפש את האווזים הללו בכל טיול בוקר. לא בכל יום הם הואילו בטובם לדגמן עבורי, אבל כשעשו זאת, נשארו קרובים, ללא פחד.

עופות המים האחרים בפארק נעלמים ברגע שמתחילים לנוע לכיוונם. אלה, התעלמו ממני באופן מוחלט…

בתגובות לפוסט הזה הוזהרתי שלא לנסות לגעם בהם כי הם עלולים לנשוך… לא ניסיתי 🙂

אחרי המפגש הקרוב והכמעט אינטימי הזה, התחלתי ללמוד קצת על העוף הזה. הבנתי שזאת ההזדמנות שלי לפרויקט צילום מתמשך.

גיליתי שהיאורית המצרית נחשבת ל"מין פולש" בישראל. כזה שאמור היה לבוא וללכת, אבל נשאר…

למדתי שהזכר והנקבה משמיעים צלילים שונים. הזכר רושף וחורק והנקבה מגעגעת בקול עז (הסרטון צולם בזמן מאוחר יותר):

ככל שעבר הזמן, למדתי גם שחברים רבים בפייסבוק התחילו להתעניין גם הם בקורותיה של המשפחה והתחילו להיות מעורבים יותר ויותר. באיזה שהוא שלב, החברים החליטו שהזוג המלכותי ראוי לשם.

בהמשך לבדיחה משפחתית וותיקה, החלטתי לקרוא להם ז'וז'ו וברטה והתחלתי לתייג כל פוסט #זוזו_וברטה_נתניה.

לחצו על הכפתור וצפו בכל התיעוד של המשפחה המלכותית בפייסבוק:


הסיפור של ז'וז'ו וברטה בפייסבוק

אחרי המפגש של 9.12.2020, הזוג נעלם למשך כ-3 שבועות. מחוסר היכרות מוקדמת עם האווז הזה, חששתי כי משהו קרה להם או שפשוט החליטו לנטוש ולעבור למקום אחר. ואז, כמיטב המסורת של הפארק, הגיעה ההפתעה:

עכשיו כבר לא מדובר רק בזוג – מדובר במשפחה מרובת אפרוחים. 8 זאטוטים ניצפו מטיילים בשלווה ובציוצים לצד ההורים הגאים. אחד האפרוחים לא שרד, אבל שבעת אחיו ואחיותיו, גדלו בקצב מדהים. בהמשך, הצמדנו לשבעת האפרוחים את שמותיהם של שבעת הגמדים של שלגיה. כן, התחיל להתפתח סוג של פולקלור בזעיר אנפין סביב המשפחה והתיעוד שלה…

כחודשיים אחר כך, האפרוחים כבר עזבו את השלולית ועברו למקום לאחר (אין לי מושג לאן…) וההורים חזרו לטייל להם לבדם, ברחבי הפארק.

בימים הראשונים של חודש מאי 2021, לא הצלחתי למצוא אף אחד ממשפחת האווזים. שוב, חשבתי כי הם נטשו את המקום. ושוב, הופתעתי. הפרט הזה נמצא מטייל לבדו באזור המשחקים של הפארק, לועס עשב רטוב להנאתו ונראה מבסוט מהחיים. חשבתי כי הוא אחד האפרוחים שנשאר מאחור, אך כמה שניות אחרי שהתמונה צולמה, הוא טס לכיוון המים במהירות שטרם ראיתי ואז החלתי לחשוב אחרת…

כעשרה ימים אחר כך, התברר שהחשד שלי היה מוצדק. זה לא אפרוח ולא בטיח. זה ז'וז'ו הגדול מכולם… הוא טייל לבדו כי זוגתו ברטה הייתה עסוקה במשפחה החדשה, שהקימו רחוק מעינו של הציבור. הפעם בקעו 6 אפרוחים, שכולם נראים חסונים ונמרצים:

המסע מתחיל מחדש…

מכיוון שלא מערבבים שמחה בשמחה, אקדיש למשפחה בגרסה 2.0 פוסט מיוחד משלה. כבר עכשיו ניתן לראות, כי הם מתנהגים אחרת מהדור הקודם וגם ההורים מתנהגים אחרת. משפחה חדשה, סיפורים חדשים.

אני ממשיך לעקוב אחריהם בכל בוקר ולפעמים גם בשעות בין הערביים, בחיפוש מתמשך אחרי החיבור הנכון בין האור לאווז 🙂

מוזמנים להמשיך ולעקוב אחרי המשפחה בפייסבוק:


הסיפור של ז'וז'ו וברטה בפייסבוק

כמה מילים על הצילומים עצמם ואופן ביצועם.

מרבית התמונות צולמו בסמרטפון בזמן הליכות הבוקר בפארק. בהתחלה בסמסונג גלקסי S7 הישן והנאמן (שהפתיע לטובה, אך סבל ממחסור בזום אמיתי…). בהמשך, הוא הוחלף בסמסונג גלקסי S21 Ultra, שהוכיח יכולות מפתיעות ביותר (כולל זום אופטי שימושי מאוד).

גלריית תמונות שצולמו בסמרטפונים. התמונה הראשונה שצולמה – הימנית העליונה.

כאמור, כשצילמתי את התמונה האחרונה בגלריה הזאת, הייתי בטוח שזה הפרט האחרון שנותר בפארק ונגמרה ההרפתקה לשנה זו. כמה ימים אחר כך, התברר לי שהזוג המלכותי הקים משפחה חדשה, שניה לעונה זו, אבל זה כבר עניין לפוסט נפרד…




























































































למרות הנוחיות והזמינות של הסמרטפון, מדי פעם יזמתי ימי צילום בפארק עם מצלמה "אמיתית" ובעיקר, עם עדשות איכותיות.

המצלמה שלי היא קנון 750D קלה ופשוטה. התמונות צולמו בפורמט RAW ונערכו בקפידה בלייטרום.

רוב הזמן צילמתי עם עדשת קנון 70-200 מ"מ f2.8, לא מיוצבת. מדי פעם עם 50 מ"מ f1.8 ולאחרונה גם עם סיגמא 10-300 מ"מ f4.

גלריית תמונות שצולמו בקנון 750D:
























































סרטונים נוספים של המשפחה, מחכים לכם כאן

מקווה שנהניתם מהסיפור על ז'וז'ו וברטה 🙂 אשמח מאוד אם תשתפו אותו לחברים שלכם.

הגיבו למטה, שאלו שאלות, ושתפו אותנו בסיפורים האישיים שלכם.
כמו כן, הצטרפו לניוזלטר שלנו ותהיו הראשונים לקבל כל פוסט חדש שעולה לאוויר.

אז נתראה בפוסט הבא ?

אה, ואל תשכחו לעקוב אחרינו באינסטגרם ?

כך תגיעו לתמונה מרהיבה תוך 8 פעולות בלייטרום

by studioRL שיעורים בלייטרום

הכל התחיל ביום שישי בבוקר בסיור צילום בתל אביב, במסגרת "נקודת מפגש", תוכנית הסיורים השנתית שלנו.

כל מי שלמד בקורס צילום למתחילים ומעלה, יודע שהאור הוא אחד המרכיבים החשובים ביותר בתמונה. עד כדי כך חשוב שבמקרים בהם האור אינו מוצלח או אינו עונה על הציפיות שלנו, נוותר על הסשן ונחזור לאותו המקום במועד אחר או בשעה אחרת בהם האור יהיה טוב יותר עבור הצילום שלנו.

באותו יום שישי בו ערכנו את סיור הצילום בשכונת פלורנטין בתל אביב, מזג האוויר היה נפלא. האוויר היה צלול, הטמפרטורה הייתה מושלמת לסיור צילום נינוח, השמים היו כחולים ומקושטים במעט עננים חינניים, בקיצור – יום מושלם לצילום.

למרות כל הטוב הזה, כשמסתובבים באזור עירוני צפוף ורוצים להוציא דוגמאות טובות לצילום אורבני, נתקלים בבעיית האור הניגודי.
ישנו פער גדול מאוד בין האזורים המוצלים לבין האזורים המוארים ובגלל המגבלות הטכניות של מד האור במצלמה, קשה לחשוף את כל התמונה באופן מושלם בקליק אחד.

בנוסף, מזג האוויר הצלול גורם לאור להיות מאוד בהיר, מה שגורם לקווי הצל להיראות חדים מאוד.

באופן טבעי, צילמתי את התמונה באורך מוקד קצר ובצמצם סגור, על מנת ליצור עומק שדה גדול בתמונה.

לאחר שהעברתי את התמונה למחשב וצפיתי בה במסך הגדול בעזרת תוכנת לייטרום, היה לי ברור שלא אוכל להציג אותה במצבה הגולמי. המעבר בין האור לצל קשה מדי מכיוון שהאזורים הכהים כהים מדי והבהירים, כהרגלי בצילום, בהירים יותר ממה שמד האור היה רוצה שיהיו (צפו בסרטון הזה על מנת ללמוד על שיטת החשיפה לטובת האזור הבהיר).

בנוסף, מכיוון שאני מצלם בפורמט RAW, הצבעוניות העשירה של המקום לא באה לידי ביטוי בתמונה הגולמית והיה ברור שיש צורך לשפר את הצבעים ולספר טוב יותר על החוויה שלי מהמקום.

אז מבלי להאריך עוד יותר בהקדמה, ניגש לשלבים של עריכת התמונה בלייטרום:

1. תיקון עיוותי עדשה ויישור התמונה

 

כמעט תמיד, כשתצלמו תמונה בעדשה רחבה, ייווצר עיוות גיאומטרי. בנוסף, לא תמיד מקפידים על יישור מוחלט של המצלמה לשני הצירים והתמונה עלולה להיראות קצת עקומה…

כאן נכנסות לפעולה שתי תוכנות אוטומטיות של לייטרום – תיקון עדשה (Lens Correction) ויישור (Transform):

והתמונה התיישרה:

2. תיקון הפרשי התאורה

 

מה יכול להיות קל יותר מלתקן את התקלה המרכזית בתמונה, באמצעות פעולה אחת בלבד?
זה מה שעשיתי כאן. 

בחלון Develop של לייטרום, השתמשתי בפרופיל מתוך סדרה שיצרתי במיוחד למקרים כאלה בהם יש צורך למפות מחדש את התאורה בתמונה או באנגלית – Tone Mapping:

והתאורה אוזנה:

רוצים את ערכת הפרופילים המיוחדת?
הקלידו את פרטיכם והורידו אותם - במתנה 🙂

3. תיקון איזון הלבן (WB)

 

רוב הצלמים והצלמות, משאירים את הגדרת איזון הלבן במצלמה במצב האוטומטי. אם אתם מצלמים ב-RAW, אין שום בעיה. תמיד תוכלו לשנות את איזון הלבן שנקבע בעת הצילום, בקלות רבה ובדיוק מירבי. 

אם לא צילמתם ב-Raw (וחבל שכך…), מומלץ לקבוע איזון לבן שמותאם לתנאי התאורה בעת הצילום – אור יום (Daylight), מעונן (Cloudy), מוצלל (Shade), נורות ליבון (Tungsten) ועוד. 

אם תנאי התאורה אינם עונים להגדרות הקבועות במצלמה, הגדירו את איזון הלבן באופן ידני או בעזרת כרטיס אפור.

המדריך המלא לאיזון הלבן, מחכה לכם כאן.

מכיוון שאני משתדל לצלם רק ב-RAW, דייקתי את איזון הלבן באמצעות הקלקה על אובייקט אפור בתמונה (כזה שידעתי שהוא בצבע אפור במציאות):

ואיזון הלבן תוקן. התוצאה המיידית – הצבעוניות של התמונה נפטרה מהגוון הכחלחל המיותר שכיסה אותה:

4. עריכת הבהירות והניגודיות

אחרי האיזון האוטומטי של התאורה והשיפור באיזון הלבן, רציתי לתת לתמונה דגשים של בהירות וניגודיות, על מנת לקרב אותה אל התמונה שברצוני להציג. 

הגעתי לערכים הרצויים בעזרת האפשרויות השונות ב-Tone וב-Presence שבחלונית Basic.

כדאי לזכור כי חיזוק הניגודיות מגביר גם את הרוויה של הצבעים באופן אוטומטי (ולהיפך, החלשת הניגודיות תפחית את הרוויה), לכן הפחתתי מעט רוויה בעזרת Vibrance:

והתמונה מתחילה להתקרב למראה הרצוי:

5. עריכת צבעים – HSL

השלב הבא בעריכת התמונה בלייטרום הוא התאמות הצבעים עצמם בעזרת HSL. במקרה הזה, התרכזתי בבהירות הצבעים ובעזרת כלי המטרה (), והכהיתי את הצבעים הרצויים:

והתמונה מתקרבת עוד צעד לכיוון המראה הרצוי ו…כן, לפעמים הניואנסים הקטנים, הם אלה שעושים את ההבדל:

6. עדכון של איזון הצבע בצללים ושל ערוצי הצבע

השלב האחרון בעבודה על הצבעים בתמונה הזאת נעשה בחלק פחות מוכר בלייטרום – Calibration. 

בחלק של של מודול Develop, ניתן לעדכן את הגוון הכללי של האזורים הכהים באמצעות Tint (משלים את ה-Tint של איזון הלבן שמטפל בגוון של האזורים הבהירים).

בנוסף, ניתן לעדכן את הגוון והרוויה הכלליים של שלושת צבעי היסוד שבונים את התמונה אדום (Red), ירוק (Green) וכחול (Blue):

זהו. מבחינת עריכת הבהירות, הניגודיות, הצבעוניות והצבעים, התמונה במקום הנכון מבחינתי:

7. הכהיית הקצוות

כן, אני יודע, זה עניין של טעם אישי 🙂

אני מחבב מאוד את האפשרות להכהות מעט סביב התמונה על מנת למסגר אותה בעדינות:

כמעט סיימנו… עוד שלב אחד קטן (וחשוב) ואפשר יהיה להציג את התמונה:

8. חידוד

השלב האחרון הוא חידוד התמונה. הוא חייב להיות אחרון מכיוון שכל השלבים שבוצעו עד כה, משפיעים על הניגודיות בצורות רבות וכתוצאה מכך, התמונה נראית חדה יותר ולא תמיד יהיה צורך בחידוד נוסף. 

בתמונה הזאת רציתי להדגיש את קווי המתאר בגלל ריבוי המרקמים. יחד עם זאת, בגלל ההבהרה המשמעותית של הצללים, נוצרה בהם גרעיניות שאותה אני לא רוצה לחדד.

כך נראה חלון Detail כשמחדדים רק באזורים שיש בהם ניגודיות ומסתירים את האיזורים הרכים (בסרטון הזה תמצאו הסבר נוסף על הסרת רעשים תוך שמירה על החידוד):

זהו זה. שמונת שלבי העריכה בלייטרום – מאחורינו. אפשר (וכדאי) להשוות את חומר הגלם המקורי לתוצאה הסופית:

עד כאן סיפורה של התמונה מפלורנטין ושלבי העריכה שלה בלייטרום.

סביר להניח שאם אתם הייתם עורכים את התמונה, הייתם מגיעים לתוצאה שונה, שמתאימו לנקודת המבט האישית והייחודית שלכם. 

זה הרי לא פוסט על "נכון" ו"שגוי", אלא פוסט שמציג תהליך עבודה של עריכת תמונה בלייטרום ואופן החשיבה שמאחוריו.

מקווה שהמידע בפוסט הזה יהיה שימושי עבורכם ואשמח מאוד אם תשתפו אותו לחברים שלכם.

הגיבו למטה, שאלו שאלות, ושתפו אותנו בסיפורים האישיים שלכם.
כמו כן, הצטרפו לניוזלטר שלנו ותהיו הראשונים לקבל כל פוסט חדש שעולה לאוויר.

אז נתראה בפוסט הבא 😊

אה, ואל תשכחו לעקוב אחרינו באינסטגרם 🙂

שיעורים נוספים בפוטושופ ובלייטרום שכדאי לכם לראות:

קורסי לייטרום ופוטושופ בנקודת מבט:

שיעור צילום במתנה – עומק שדה והשפעתו על הצילום (מתוך קורס צילום למתחילים)

by studioRL עומק שדה, שיעורים בצילום, תרגילים בצילום

עומק שדה בצילום - כיצד תיצרו אותו? איך תשלטו בו?

עומק שדה או באנגלית Depth of field (ובקיצור – Dof) הוא אחד הכלים החשובים ביותר באמנות הצילום ומרכיב חשוב בלימודי הצילום.
המונח מתייחס לאזור שנראה ברור וחד (או מטושטש) – לפני, אחרי, ומצידי מישור המוקד או במילים אחרות, האזור שנמצא בפוקוס בתמונה. בזמן הצילום, תבחרו בין שני סוגים של עומק שדה:
1. עומק שדה גדול = אזור חדות גדול בתמונה. אין הפרדה בין החלקים הקרובים והרחוקים של התמונה למעשה, כל התמונה בפוקוס:

עומק שדה גדול בתמונה

עומק שדה גדול בתמונה – הנושא נראה חלק בלתי נפרד מהסביבה.

. 

2. עומק שדה קטן / רדוד = אזור חדות קטן בתמונה. ישנה הפרדה ברורה בין החלק שנמצא בפוקוס לבין האזור שמאחוריו (הרקע), לפניו ומצדדיו:

עומק שדה רדוד בתמונה

עומק שדה רדוד בתמונה – הנושא מופרד מהסביבה.

.

בצילום טבע ונוף, צרו עומק שדה גדול,  כך תציגו את הסביבה בצורה מפורטת, בכל שטח התמונה (ככל שניתן…):

.

צרו עומק שדה רדוד, כדי לבודד ולהדגיש פרט מסויים, כמו פרח או ענף מעניין:

.

קראו וצפו בפוסטים ושיעורים נוספים הקשורים לעומק השדה ולפוקוס והעמיקו את לימודי הצילום שלכם: 

הסיבות לכך שהתמונות שלכם לא בפוקוס

10 טכניקות פוקוס שיעזרו לכם לצלם תמונות חדות יותר

לחצן הפוקוס האחורי ש(באמת) יכול לעשות לכם את החיים לקלים יותר. 

הפעם בחרנו לצלם סרטון הדרכה קצר וממוקד, מתוך קורס צילום למתחילים ב"נקודת מבט בית הספר לצילום".

בשיעור הזה תלמדו הרבה על עומק שדה והשליטה בו, והכל בפחות מ-10 דקות! 

צפיה מהנה.

מצלמה לידכם – חובה!! 

לימוד צילום נעים 🙂

אהבתם את השיעור בוידאו?

תהיו חברים טובים ושתפו אותו לחברים שלכם. 

אתם מוזמנים גם להגיב למטה, לשאול שאלות ולהביע דעה.

כמו כן, הצטרפו לניוזלטר שלנו ותהיו הראשונים לקבל כל פוסט חדש שעולה לבלוג.

נתראה בפוסט הבא 😊

אה, ואל תשכחו לעקוב אחרינו באינסטגרם 🙂

שיעורים נוספים בצילום שכדאי לכם לקרוא ולראות:

קורסי צילום ועיבוד תמונה בנקודת מבט:

סיפורה של תמונה…

by studioRL שיעורים בלייטרום

כולנו מכירים את התחושה הזאת – מסתכלים על תמונה ומרגישים שהיא צריכה להיראות בצורה מסויימת.

מתחילים לערוך אותה בלייטרום ותוך כדי עבודה, עולה רעיון אחר ואחריו רעיון נוסף ולפעמים עולה גם עוד רעיון…

זה מה שקרה לי עם התמונה הזאת, אחרי שהורדתי אותה מאתר imaging-resource.com, כדי להכין פרופילי פיתוח למצלמה בה היא צולמה – Olympus E-M10 Mark 3 (סקירה מלאה על המצלמה, כאן):

במבט ראשון, האינסטינקט משך אותי לכיוון של תמונה חדשנית, איכותית, מקסימום תחום דינמי ומקסימום צבע. משהו כזה:

 

במבט שני, הרגשתי שמראה מיושן, וינטג'י, יעשה חסד עם התמונה:

 
במבט שלישי, החלטתי לשחזר תקלה נפוצה במצלמות עתיקות – דליפות אור:
 
איך עשיתי את זה? ידעתי שתשאלו… 

אבחון ראשוני ותיקונים בסיסיים

לפני שמתחילים לערוך תמונה בלייטרום, יש לבחון אותה בסבלנות על מנת לאתר תקלות, כמ חשיפת יתר, חשיפת חסר, תאורה אחורית, איזון לבן שגוי ועיוותים גיאומטריים. מבט בוחן בתמונה ובהיסטוגרמה שלה העלה כי אין בעיות משמעותיות בחשיפה. ישנו אזור כהה בחלק האחורי של המוסך, אך הוא אינו מאוד משמעותי בכל הקשור לנושא המובהק בתמונה, האופנוע.

היסטוגרמה בחלון העריכה של לייטרום
אחרי האבחנה הראשונה, הכל קל יותר. התחלתי עם תיקון עיוותי העדשה Lens Corrections:
העדשה בה בוצע הצילום, לא יצרה עיוותים חזותיים. זווית הצילום לעומת זאת, יצרה עיוות מטריד בעיני. התיקון פשוט מאוד, באמצעות חלון Transform ובחירת האפשרות Auto בחלקו העליון המסומן Upright:
לאחר שהצד הטכני של התמונה טופל, ניגשתי לבדוק את איזון הלבן (WB). לתחושתי, התמונה הייתה מעט צהובה. ניסיתי את האפשרות Auto בתפריט איזון הלבן והתוצאה מצאה חן בעיני:
זהו. שלב האיבחון והסידור הראשני של התמונה, הושלם. עכשיו אפשר לגשת ליצירת המראה הרצוי.
 
העבודה על הגרסה הראשונה
כאמור, בגרסה הראשונה החלטתי ללכת על מראה מלוטש, מודרני, חד וצבעוני.
מכיוון שמדובר בקובץ RAW, הצעד הראשון ואולי החשוב ביותר, הוא בחירת פרופיל הפיתוח הרצוי.
פרופיל הפיתוח קובע את סקלת הצבעים הבסיסית של התמונה. שאר העיבודים ימשיכו לעבוד על הצבעים הללו.
בלייטרום ובפוטושופ (בחלון Camera Raw), ישנה אפשרות לבחור מתוך שני מקבצים של פרופילים,
הסטנדרטיים של Adobe שנמצאים בתיקייה בשם Adobe RAW או הפרופילים של יצרן המצלמה – Camera Matching:
אחד היתרונות של ממשק המשתמש בלייטרום ובפוטושופ הוא היכולת להציג את הצבעים על ידי מיקום הסמן מעל שמו של הפרופיל הרצוי. תצוגת התמונה תותאם לצבעי הפרופיל מה שמאפשר לראות את ההבדלים ביניהם בזמן אמת ולהחליט על הפרופיל הרצוי.
במקרה של התמונה הזאת, לא מצאתי בתיקיות הסטנדרטיות את הפרופיל הרצוי, לכן פניתי לתיקיית הפרופילים האלטרנטיביים שפיתחתי ובחרתי ב-PSKiss Velvia Touch.
בסרטון הקצר תוכלו לראות כיצד זה עובד:

השלב הבא – בחלון Basic – עריכת הבהירות, הניגודיות והצבעוניות הכללית, עד לקבלת התוצאה הרצויה:

מבט מהיר על הצבעים בתמונה שלח אותי לחלון HSL, כדי לתקן קצת רוויה וקצת בהירות בצבעים החשובים של האופנוע:

מבט נוסף בתמונה הסביר לי שהחלק הפנימי של המוסך בהיר מדי והאופנוע אינו בולט בצורה שאני רוצה.

כאן נכנסו לפעולה הכלים המקומיים של לייטרום – המעבר הישר (Graduated Filter) והמעבר העגול (Radial Filter):

יצירת מעבר ישר להכהיית החלק העליון של התמונה:

יצירת מעבר עגול להבלטת האופנוע:

הגיע הזמן להשוות בין התמונה המקורית לתוצאות העריכה, ולהחליט האם להמשיך או לא. אני החלטתי לעצור כאן:

שיעורים נוספים בפוטושופ ובלייטרום שכדאי לכם לראות:

הכפלת גודל התמונה בפעולה אחת בפוטושופ

by studioRL שיעורים בפוטושופ

משחר ימי הצילום, צלמים התמודדו עם היחס בין גודלה של התמונה המצולמת לגודלה של התמונה המודפסת.

מי שצילם אי אז בימי הפילם, בוודאי זוכר את הדיונים על החסרונות בצילום בסרט 35 מ"מ, בעיקר בגלל שקשה היה להגדיל אותו למימדים שאפשר היה להגדיל תמונה שצולמה בפלטה של 4/5 אינטש.

מאז שפוטושופ נכנסה לתמונה, משהו כמו 30 שנה +-, מתמודדת התעשיה עם בעיית ההגדלה של תמונות דיגיטליות. בתמונות כאלה, אין אפשרות להגדיל עם מתקן הגדלה אופטי. אין עדשה בסיפור. צריך לקחת כמות מידע נתונה ולתרגם אותה לכמות גדולה יותר, רק באמצעות חישובים מתימטיים. תילי תילים של מאמרים נכתבו בנושא, שעות רבות של הדרכה בקורסים במסגרות שונות הוקדשו לנושא המורכב הזה.

לצידה של פוטושופ, צצו תוכנות עזר שידעו להגדיל טוב ממנה, אך לא היו מוכרות או נפוצות כמותה. אדובי כמו אדובי, הלכו לאט יותר משאר השוק, אבל בשנים האחרונות כבר שילבו מנגוני הגדלה משופרים ששולבו בפקודה Image > Image Size.

בעדכון האחרון של Adobe Camera Raw, הרכיב שאחראי על פיתוח תמונות בפורמט RAW, שילבו טכנולוגיה חדשה של הגדלה ב-200%, ישירות מחומר הגלם. הפקודה שמופעלת בחלון ACR, מכפילה את מספר הפיקסלים על כל ציר, מה שיוצר תמונה פי 4 יותר גדולה מהתמונה המקורית.

תחשבו על צילומים מלפני 16-17 שנה שצולמו במצלמות של 6 מ"פ. בפעולה אחת הם יוכפלו ל-24 מ"פ! ככה, בקליק אחד.

המשמעות היא שאפשר יהיה להדפיס תמונות גדולות בהרבה, אפשר יהיה לגזור את התמונה ועדיין להישאר עם תמונה מספיק גדולה לשימושים רבים ובעיקר, לקבל הגדלה של חומר הגלם ולא של תמונה מפותחת.

איך זה עובד? האם התוצאות טובות יותר מאשר ההגדלה בפוטושופ עצמה?

כדי לקבל את התשובות, תיאלצו לצפות בסרטון.

בשיעור פוטושופ שבסרטון תלמדו:

  1. להכפיל את גודל התמונה
  2. להציג תמונות זו לצד זו
  3. להבחין בהבדלי האיכות בין שיטות ההגדלה השונות
 

לתשומת לבכם: הפקודה הזאת קיימת רק ב-Camera Raw בגרסה 13.2.

כדי לבדוק מהי הגרסה שמותקנת אצלם, גשו לפקודה Help > About Plugins > Camera Raw

בחלון שייפתח תוכלו לראות את מספר הגרסה שלכם:

אם מוצג מספר קטן יותר, גשו לתוכנת השליטה של Creative Cloud ועדכנו את Camera Raw.

מוזמנים לצפות, להגיב ולשתף 🙂

 

קרדיט צילומים: טל ניניו, מוטי פישביין ז"ל, imaging-resource.com

הסבר טכני נוסף, בפוסט בבלוג של חברת אדובי, כאן.

שיעורים נוספים בפוטושופ ובלייטרום שכדאי לכם לראות:

6 דברים שכל צלם צריך לדעת על מקש ALT בלייטרום

by studioRL שיעורים בלייטרום

תוכנת לייטרום היא אחת מתוכנות עיבוד התמונה הנפוצות ביותר בקרב צלמים.

כמו כל תוכנה מתקדמת, יש בה טריקים וקונצים שמסייעים לצלמים להפיק ממנה תועלת רבה יותר, בפחות מאמץ ובפחות זמן עבודה.

בסרטון הזה אני מציג 6 טריקים שנעזרים במקש ALT בתוכנת לייטרום. מסוג הדברים שרבים יאמרו עליהם "לו רק הייתי יודע את זה קודם…" 🙂 

אז לא להתעצל… צפו בסרטון. קצר, ממוקד וסופר שימוש.

בשיעור לייטרום שבסרטון הקצר תלמדו:

  1. לגזור לכיוון האמצע
  2. להציג תצוגה מקדימה של ערכי בהירות
  3. לקבוע ערכים אוטומטיים לבהירות וניגודיות
  4. לאפס סליידרים במהירות
  5. להוסיף תכונות ב-Quick Develop
 

מוזמנים לצפות, להגיב ולשתף 🙂

שיעורים נוספים בפוטושופ ובלייטרום שכדאי לכם לראות:

6 דברים שכדאי לדעת על בינה מלאכותית בפוטושופ

by studioRL טיפים לצילום

חברת אדובי התחילה לשלב בתוכנות הגרפיות שלה פקודות המשתמשות בסוג של בינה מלאכותית, כשלמעשה מדובר בלימוד מכונה. במאמר הזה תוכלו ללמוד על ההבדלים ביניהם.

אדובי קוראת לטכנולוגיה הזאת בשם Adobe Sensei –  מקור המילה Sensei הוא בשפה היפנית ומשמעותו מורה, מאסטר, מדריך.

השימוש בתכונות המבוססות על לימוד מכונה, מאפשר לאדובי ליצור פקודות פשוטות יחסית לתפעול, כאשר התהליך המסובך לביצוע נעשה מאחורי הקלעים, באופן אוטומטי. התוכנה "לומדת" את התמונה בהתאם לצורך של הפקודה המבוקשת ויודעת להתאים את דרישות המשתמש לתוכן שלה.

הטכנולוגיה הזאת מאפשרת לבצע בקלות מרשימה (אולי אפילו קצת מפחידה), פעולות שבעבר דרשו מיומנות ומומחיות, כמו החלפת שמים מיידית, ניתוק אובייקט מורכב מהרקע (צריבה), ליטוש גווני עור ופנים (ללא מריחות או טשטוש…), שינוי פרופורציה של תמונה תוך הוספת המידע הנדרש או גריעת המידע המיותר, מחיקת חלקים מתמונה ללא שכפול ידני ועוד…

בדוגמאות שאציג בהמשך (שכולן בוצעו בגרסה החדשה של פוטושופ, נכון ליום פרסום הפוסט – גרסה מס' 22), תוכלו לראות את היכולות המגוונות והשימושים בהן ויחד עם זאת, כדאי לזכור כי הטכנולוגיה הזאת צעירה יחסית, לכן במקרים רבים התוצאות לא יהיו מושלמות ותידרש התערבות של אדם מיומן בעבודה בפוטושופ. אין חובה להיות מומחה גדול, גם בוגרי קורס פוטושופ לצלמים ידעו לבצע את רוב ההתאמות הנדרשות 😊

בכל פעם שישנה התקדמות טכנולוגית משמעותית בתחום הצילום ועיבוד התמונה, מתעוררת גם שאלות של אתיקה, מוסר, אמינות הצילום וכיוצא בזה. השאלות הללו חשובות ואתייחס אליהן בקצרה בסוף הפוסט.

עכשיו הזמן לדוגמאות…

1 – שינוי פרופורציה של תמונה

לפני כ-10 שנים, בפוטושופ CS5, חברת אדובי הציגה בפעם הראשונה מנגנון שאיפשר לשנות פרופורציה של תמונה ללא שימוש בפקודות לשינוי גודל. התוכנה ידעה "ללמוד" את פרטי התמונה ולהוסיף מידע על בסיס תכולתה. קראו לזה Content Aware Scale. הפקודה הזאת עדיין קיימת (וטוב שכך) והיא גם משולבת באפשרויות של כלי הגזירה (Crop Tool).

מאז, דורות של גרפיקאים שולחים מברקי תודה וזרי פרחים למפתחי היכולת הזאת. זמן העבודה והמאמצים שנחסכו, גרמו שמחה רבה בסטודיואים רבים ובבתי הוצאה לאור למיניהם. 

דוגמה טובה להתלהבות שהתעוררה בעקבות החידוש המהפכני לקראת השקתו אז, ניתן למצוא בידיעה הזאת באתר Wired.

התמונה המקורית:

על מנת לשנות את הפרופורציה, הפכתי את שכבת הרקע לשכבה רגילה באמצעות קליק על אייקון המנעול בשכבת Background:

אחר כך סימנתי את האפשרות Content Aware בחלון האפשרויות של כלי הגזירה (Crop Tool):

עם כלי הגזירה, לחצתי וגררתי את מסגרת הגזירה לכיוון שמאל, תוך הגדלת המשטח:

אחרי הקשת Enter, החלק השקוף שהתווסף בצד שמאל, הושלם על בסיס תכולת התמונה:

2 – מחיקת עצמים מהתמונה

אם יש משימה מתישה בעת עיבוד תמונה בפוטושופ, הרי היא הסרת אובייקטים מיותרים/מפריעים/מעצבנים…

פוטושופ מציעה כלים מגוונים לביצוע משימה כזאת, כמו כלי החותמת (Clone Stamp Tool), כלי מברשת הריפוי (Healing Brush Tool), כלי הטלאי (Patch Tool), מילוי שמודע לתכולה (Edit > Fill > Use Content Aware), אך לפני זמן מה, פוטושופ קיבלה שחקן חיזוק משמעותי בדמות הפקודה Edit > Content Aware Fill המאפשרת, לאחר סימון הבחירה סביב הפריט המיועד להסרה, לבחור את המקורות למידע שישוכפל ויסתיר את הפריט שסומן וגם לראות תצוגה מקדימה של התוצאה:

כך זה נראה – לפני-אחרי:

3 – החלפת שמים

חידוש שהוצג לראשונה בגרסה 2021 של פוטושופ. עד לגרסה זו, החלפת השמים בתמונה חייבה רצף די ארוך של פעולות שכללו את בחירת האזור המיועד להחלפה (לפעמים משימה מורכבת מאוד), שיפור אזור הבחירה בעת הצורך (עוד פעולה שעשויה להיות מורכבת), העתקת השמים החדשים וצירופם לתוך אזור הבחירה, שיפור החיבור בין השכבות, עדכון והתאמה של התאורה והצבעוניות, בקיצור, חתיכת פרויקט…

בפוטושופ 2021, פשוט מפעילים את הפקודה Edit > Sky Replacement ובחלון הפקודה, בוחרים את השמים הרצויים מתוך ספרייה של שמים מסוגים שונים או מעלים תמונה של שמים שאתם צילמתם:

בחלון הפקודה, בנוסף לבחירת השמים הרצויים (או העלאה של תמונה שלכם), תוכלו להפוך את כיוון השמים (Flip) לטובת התאמת כיוון התאורה, תוכלו לשפר את החיבור בגבולות השמים, להתאים את רמת הבהירות, את איזון הלבן, את הגודל ואפילו להתאים את גווני התאורה והצבעים של התמונה.

ואם לא די בכך, תוכלו גם ליצור את כל זה כמערך של שכבות לצורך עריכה והתאמה בהמשך…

כך זה נראה בתמונה:

שילוב השמים עובד בצורה מרשימה למדי, כאשר הם נמצאים בחלק העליון של התמונה. לעומת זאת, כשיש השתקפויות של השמים, הבינה המלאכותית עדיין לא מכירה בקיומן. נכון לזמן פרסום הפוסט הזה, פוטושופ עוד לא "מבינה" מהן השתקפויות וכיצד לטפל בהן באופן אוטומטי. מה לעשות, עדיין ישנם כמה יתרונות למיומנות המקצועית של האדם שמול המחשב…

4 – החלקת עור פנים

ללא ספק, אחת מגולות הכותרת של גרסה 2021 של פוטושופ. ליטוש תמונות פורטרט הוא כנראה אחת המשימות הנפוצות ביותר בעבודה בפוטושופ. האופנה השתנתה רבות במהלך השנים, מאז ההתלהבות של אמצע-סוף שנות ה-90' של המאה הקודמת שכללה המון "פרצופי חרסינה" מוחלקים למשעי וחסרי פרטים לחלוטין, חלה התקדמות משמעותית בתפיסת המראה "המלוטש".

צלמים, מעצבים וגם הלקוחות הבינו, שצריך לשמור על מראה אנושי של המצולמים. הבינו שאי אפשר למחוק לחלוטין את הטקסטורה של עור הפנים, שאי אפשר להעלים לחלוטין את קמטי האופי ואפשר להסתפק בתיקון פגמים חזותיים בולטים בלבד.

במסגרת העדכון של גרסה 2021, פוטושופ זכתה לסדרה חדשה של פילטרים – Neural Filters שכוללת מספר פילטרים לטיפולי פנים מסוגים שונים, לצד פילטרים טכנולוגיים העוסקים בצביעת תמונות ובשיפורים של תמונות דחוסות. בהמשך, מבטיחים באדובי להוסיף עוד כמה וכמה פילטרים מעניינים.

הפילטר שבחרתי להדגים כאן הוא Skin Smoothing שהפך משימה ארוכה ומורכבת יחסית, לפעולה קלה ונעימה, יחד עם מתינות ברמת הריכוך:

כדאי לזכור שכל החלקה אוטומטית עשויה לפעול גם במקומות לא רצויים, כמו קצות האף או השפתיים וידרשו תיקונים קלים, לכן מומלץ לעבוד עם Smart Object ולתקן את הנדרש במסיכה:

והתוצאה:

5 – שינוי הבעות פנים

החלק המרתק ואולי גם השנוי במחלוקת ביותר ברשימת החידושים של פוטושופ 2021 – שינוי הבעות פנים. 

ברמה המחשבתית, מרתק לראות כיצד ניתן להתמודד עם נושא הבעות הפנים, באמצעים מתימטיים וללא שיקול דעת אנושי. כיצד מתרגמים רגשות כמו "הפתעה" או "כעס" לשינויים מבניים בתמונת הפנים.

ברמה המוסרית/אתית, יש כאן בעיה לא פשוטה. עוד יותר מורכבת משאלת אמיתות התמונות מוחלפות השמים…

נכון לכתיבת הפוסט, הפילטרים העוסקים בהבעות הפנים ובגיל (הסעיף הבא), עדיין בגרסת פיתוח ומוגדרים "בטא", מה שגורם לעיתים לתוצאות קצת מצחיקות או מופרכות, אבל המגמה ברורה. בנוסף, עיבוד התמונות אינו מתבצע במחשב אלא בשרתי הענן של אדובי, מה שגורם לאיטיות מסוימת בהפעלת הפילטרים האלה בפעם הראשונה. אחר כך הקצב משתפר.

שינוי הבעות פנים – פילטר Smart Portrait מציע עריכה של 3 הבעות פנים:

  • שמחה – Happiness
עכשיו אתם מבינים את הבחירה בתמונה אישית שלי ולא של מישהו אחר… רק זה חסר לי, להסתכסך בגלל פילטר בפוטושופ :
  • הפתעה – Surprise
גם כאן, לא משהו…
  • כעס – Anger
הפעם בחרתי בערך שלילי (-50) על מנת לחסוך מכם את הוספת השיניים…
האפשרות להפעיל את שלושת הרגשות בו זמנית על אותה התמונה, עלולה ליצור מראה משעשע למדי.
בדוגמה – עצוב, לא מופתע ולא כועס…

6 – צעיר? זקן?

כנראה שמישהו באדובי קינא בתשומת הלב העצומה לה זכתה אפליקציית הסמארטפון שהצעירה והזקינה תמונות פורטרט, והחליט שכדאי לשלב את האפשרות הזאת גם בפוטושופ. 

גם כאן, מרתק לראות כיצד מיישמים מאפיינים של "צעיר" או "זקן" באופן מתימטי, תוך לימוד פרטי התמונה עליה עובדים. כדאי לציין לטובה את האפשרות Retain unique details, המסייעת לשמר את תווי הפנים של המצולם ולא הופכת אותו לפוחלץ עם תווי פנים שרירותיים…

גם הפעם, בחרתי בתמונה שלי, על מנת להימנע מאי נעימויות מיותרות.

הזדקנות:

וחזרה אחורה במנהרת הזמן…:

אחת האפשרויות היותר שימושיות בפילטר Smart Portrait היא ללא ספק כיוון התאורה – Light direction. ניתן לשנות את כיוון התאורה לימין או לשמאל, בהתאם לצורך. כמה זמן זה היה חוסך למיליוני משתמשי פוטושופ במהלך 30 השנים האחרונות…

גם כאן כדאי לשים לב שהתוצאות אינן מושלמות (כתם בצד ימין על האוזן) ויהיה צורך לשפר את התוצאה.

 

לסיכום

השימוש בבינה מלאכותית (Ai) ובלימוד מכונה (Machine Learning) הוא סוג של חרב פי-פיות. מצד אחד, יכולות חדשות ומרחיקות לכת שיאפשרו למשתמשי פוטושופ רבים להרחיב עוד יותר את גבולות היצירתיות שלהם, וליצור תמונות ייחודיות משלהם. מצד שני, הגבול הדק שבין תצלום ליצירת אמנות מבוססת תצלום, הולך ונהיה מטושטש יותר ויותר, עד כדי קושי להאמין לאמיתותו של התצלום.

הדיון הזה נוכח בשיח האמנותי, עוד משחר המצאת הצילום והעבודה בחדרי החושך. האם התצלום כפי שיצא מהמצלמה הוא התוצר הסופי או שמא התמונה הסופית שנערכה על ידי הצלם ופורסמה במצבה הערוך, היא התוצר הסופי?

מהם גבולות המניפולציה בתמונה? האם הם קיימים בכלל?

אתם מוזמנים לשתף את הפוסט, להגיב ולהביע את דעתכם בנושא כאן או בפוסט שתשתפו.

נתראה בפוסט הבא 🙂

שיעורים נוספים בפוטושופ שכדאי לכם לראות:

צ'ארלי בממלכת השוק (סיפור אמיתי)

by studioRL טיפים לצילום

לסיפור שלפניכם יש הרבה משמעות עבורנו, כצלמים וכשותפים אליו. מסוג המקרים האלה שמשאירים אותך חסר מילים, ועם דמעות בעיניים.

לפני מס' ימים קיבלתי שיחת טלפון, כאשר מהצד השני עונה לי אשה, ש-קולה נשמע לי מרוגש מאוד.
"שלום, הגעתי ל"נקודת מבט – בית הספר לצילום?"
"כן", אני עונה לה, ומיד היא ממשיכה – "סוף סוף מצאתי אתכם!! אתה לא מבין כמה אני מאושרת שענית לי".

ואני באמת לא מבין עדיין מה קורה ומה היא רוצה לומר לי, אבל אני מבין שזה הולך לכיוון מעניין.
"באחד הפרסומים שלכם אתם פרסמתם תמונה של אדם בשוק, מישהו עם שפם שמחזיק חריף בידיים".
"האיש הזה הוא אבא שלי", היא ממשיכה, "והוא נפטר לפני שנה וחצי".

לרגע, כמעט נפל לי הטלפון מהיד, ולפני שהספקתי למצוא את המילים להגיב היא הוסיפה "אתה לא מבין מה אתם עשיתם לנו כשראינו פתאום את התמונה הזו באינסטגרם. כולנו היינו עם דמעות בעיניים, זה מדהים".

לרגע אחד לא הבנתי ממש במה מדובר, ואולי נפלה כאן טעות, אך היא שלחה לי את התמונה המדוברת, ומיד פניתי לטל לבירור העניין.

הפרסום, כפי שהופיע באינסטגרם

מסתבר שלפני 12 שנה, טל ניניו התנדב להעביר חוג צילום לתלמידי כיתות ט' בבית הספר ש"י עגנון בנתניה.
באחד מסיורי הצילום המודרכים, שהתקיים בשוק, התלמידים התחלקו לזוגות ויצאו לסיבוב צילומים בשוק.
טל נשאר לבד, וכאחד שמאוד אוהב את המצלמה, הוא יצא לסיבוב צילומים בעצמו. 

צילום: טל ניניו.

צילום: טל ניניו.

כשהגיע לרחוב המזרחי של השוק, הוא ראה איש מקסים, ומיד החל בשיחה איתו. הם שיתפו כמה משפטים אחד עם השני, טל סיפר לו על חוג הצילום ובעצם על הסיבה לכך שיש הרבה ילדים עם מצלמות שמסתובבים בשוק, והוא מיד הסכים לשתף פעולה ולהצטלם.

"החיוך שלו היה כל כך גדול שאי אפשר היה לוותר עליו", מספר טל ניניו "אז קניתי גם צנצנת אחת של חריף.
היה מאוד חריף… אבל מאוד טעים 🙂 ״.

צ'ארלי ז"ל והחריף שלו. צילום: טל ניניו.

כמי שמצלם כבר קרוב ל-15 שנה, ומתוכם אני מעביר קורסים וסדנאות צילום כ-10 שנים, מצאתי את עצמי נתקל לא פעם בסיטואציות מרגשות, וזה תמיד מרגש מחדש לראות איך הצילום מדבר אל אנשים ונוגע בהם.
יותר מכך – מדהים לראות איך תמונה אחת באמת יכולה להיות שווה ל-1000 מילים, ואיך תמונה אחת שצילמתם אי שם, מתישהו, ואולי שכחתם ממנה בכלל – יכולה להזיז משהו למישהו.

אז זה הזמן אולי, לעבור קצת על הארכיון ולהוציא ממנו דברים ישנים.
אתם באמת לא יודעים לאן זה יכול להוביל ולמי זה יכול לעשות טוב על הלב 😊

אם הסיפור הזה ריגש גם אתכם, אז תהיו חברים טובים ותשתפו אותו לחברים שלכם.
אתם מוזמנים גם להגיב למטה, לשאול שאלות, וכמובן לשתף אותנו בסיפורים האישיים שלכם.
כמו כן, אתם מוזמנים להצטרף לניוזלטר שלנו ולהיות הראשונים לקבל כל פוסט חדש שעולה לאוויר.

אז נתראה בפוסט הבא 😊

אה, ואל תשכחו לעקוב אחרינו באינסטגרם 🙂

שיעורים נוספים בצילום שכדאי לכם לקרוא ולראות:

קורסי צילום וסדנאות צילום בנקודת מבט:

7 דקות על תיקון נזקים של לד אדום בלייטרום

by studioRL שיעורים בלייטרום

תמונה שמוצפת בתאורת לד אדומה, היא סיוט של כל צלמי ההופעות ואירועי הבמה…

התאורה הזאת גורמת למצלמה ״להסתנוור״וכתוצאה מכך, התמונה מאבדת הרבה פרטים, נראית חסרת ניגודיות,

ונוצר עיוות מכוער מאוד של צבעי העור של המצולמים.

צלמים רבים בוחרים לוותר על הצבעים ולהמיר את התמונה לשחור-לבן.

לא חבל על הצבע?

בסרטון הזה אני מדגים תהליך עבודה קצר יחסית בתוכנת לייטרום (ניתן לביצוע גם בפוטושופ בחלון ACR), שיאפשר לכם לנטרל את הנזק שהתאורה גרמה, לשחזר את צבעי העור של המצולמים ולגרום לתמונה להיות נעימה יותר לצפיה.

בשיעור לייטרום שבסרטון הקצר תלמדו:

  1. להשתמש בפרופיל פיתוח ייחודי (בקובצי Raw בלבד)
  2. לתקן את איזון הלבן – WB – בקליק אחד
  3. לאזן ולשפר את צבעי האור של המצולם, תוך התחשבות בגוונים המקוריים
  4. להסיר רעשים ולחדד
מוזמנים לצפות, להגיב ולשתף 🙂

שיעורים נוספים בפוטושופ ובלייטרום שכדאי לכם לראות:

5 דברים על Curves בפוטושופ שכל צלם חייב לדעת

by studioRL שיעורים בפוטושופ

תוכנת פוטושופ מאפשרת לערוך בהירות וניגודיות בתמונות שלכם, באמצעות מספר פקודות:

  • Brightness-Contrast
  • Levels
  • Curves
  • Exposure

כל פקודה והשימושים שלה, כל פקודה עם היתרונות והחסרונות שלה.
הפקודה Curves, היא המפורטת והמשוכללת ביותר מכולן.

בשיעור הוידאו המוקלט, 

טל ניניו מסביר על 5 דברים שכל צלם חייב לדעת על הפקודה Curves בפוטושופ:

  1. יסודות העריכה של בהירות וניגודיות באמצעות Curves בפוטושופ: הכרת חלון הפקודה, תפעול העקומה והקשר להיסטוגרמה, עבודה עם נקודות הקצה בעקומה, הוספת נקודות עריכה מתוך התמונה עצמה ועוד…
  2. שימוש נכון בדוגמי הצבע (הפיפטות) בחלון הפקודה: איזון לבן בקליק אחד, קביעת הנקודות הכהה ביותר בתמונה והבהירה ביותר גם כן בקליק אחד ועוד…
  3. עבודה עם שכבת עריכה ושיטות שילוב: יתרונות העבודה עם שכבת עריכה במקום ישירות על התמונה, השימוש במסיכה של השכבה, עבודה עם שיטות שילוב לצורך מיזוג נכון יותר של השפעות העריכה עם התמונה ועוד…
  4. יצירת תמונה ״מיושנת״ (Vintage): שימוש בעריכת העקומות של ערוצי הצבע בתמונה ליצירת אפקטים צבעוניים מיוחדים, בתוספת לעריכה של העקומה הכללית.
  5. שמירת פריסטים לשימוש עתידי: שמירת הגדרות העריכה בחלון הפקודה Curves לצורך שימוש עתידי בתמונות אחרות וטעינתם לחלון הפקודה.

וטיפ בונוס!
יצירת ״איקוולייזר״ של אזורי בהירות בחלון הפקודה, לצורך עריכה מפורטת ומדויקת של אזורים שונים בתמונה.

ההדגמות בשיעור יבוצעו על תמונות נוף, תמונות פורטרט ותמונות ישנות הזקוקות ל״שיפוץ״ קל.

השיעור בפוטושופ, מחכה לכם כאן:

שיעורים נוספים בפוטושופ ובלייטרום שכדאי לכם לראות: